| |
Schilderijen in opdracht
Kunstenaar Miriam Vleugels schildert naast haar eigen vrije werk voornamelijk in opdracht. Na het eerste contact tussen de opdrachtgever en de kunstenaar bezoekt Miriam de opdrachtgever in zijn of haar woon- of werkomgeving. Tijdens een persoonlijk gesprek vraagt kunstenaar Miriam Vleugels naar de persoonlijke situatie van de opdrachtgever. Wat houdt hem of haar bezig, heeft de opdrachtgever een speciale reden om het schilderij te laten maken, wat zijn de bezigheden, interesses en de stijl van de persoon?
Intuïtieve schilderijen
Intuïtief neemt kunstenaar Miriam Vleugels sfeer en gevoel op. Terug in haar atelier gaat ze aan de slag met het vervaardigen van het schilderij. Kleuren, compositie en figuren komen op intuïtieve wijze op het schilderij te staan. Uitgangspunt is: de juiste snaar raken bij de opdrachtgever. Het schilderij heeft een „boodschap‟ die past bij de opdrachtgever en zijn of haar situatie. Kunstenaar Miriam Vleugels biedt bij het schilderij altijd een tekstuele uitleg op papier, waarin verwoord staat de boodschap van het schilderij is en hoe het schilderij "gelezen‟ kan worden,
Geen aankoopverplichting
Miriam Vleugels heeft de afgelopen jaren tientallen schilderijen in opdracht gemaakt. Elke opdrachtgever was aangenaam verrast over het gemaakte schilderij en de symboliek ervan. Elk schilderij past precies bij de opdrachtgever en zijn of haar situatie. Mocht een opdrachtgever toch niet tot aankoop van het schilderij willen overgaan, dan is dat geen probleem. Er is geen enkele aankoopverplichting.
Schilderijen in opdracht, voorbeelden
De Uilegats
|
Het schilderij „De uilegats‟ is vernoemd naar het karakteristieke steegje in Heerlen. Miriam Vleugels: “Ik heb getracht om die naam op een symbolische manier uit te werken. De compositie is opgebouwd uit de vorm van de kromming van het steegje, onder de beschermende vleugels van Uil doorlopend. Als we gaan kijken waar Uil voor staat, dan zien we dat Uil in veel verschillende culturen gezien wordt als o.a. symbool van wijsheid. De uil kan immers zien en horen wat anderen niet kunnen zien en horen, hetgeen de essentie is van ware wijsheid. Waar anderen om de tuin geleid worden weet Uil precies wat er aan de hand is. Uil wijst je de weg om je stille kracht, je observatievermogen te benutten om je onderscheidingsvermogen nog verder te ontwikkelen. Uil laat je letten op voortekens en je intuïtie nog meer in te zetten. Uil laat je ook zien dat je fouten mag maken. Want ook al wordt Uil wereldwijd gezien als hét symbool van wijsheid, een uilskuiken wordt geassocieerd met domheid. De weg van uilskuiken naar Uil, oftewel het feit dat het verstand met de jaren groeit, zal een weg van vallen en opstaan zijn. En ook dat is wijsheid, toch? Mijn mening is dat toeval niet bestaat en dat het heel mooi is als het wonen in de Uilegats je „toe mag vallen‟”.
Engel op hakken
|
Het schilderij 'Engel op hakken' vertelt over engelen op aarde. Iedereen kan de engel in zichzelf ontmoeten, een engel zijn. Voor een ander maar, heel belangrijk, ook voor zichzelf. Het is de kunst om op een hele aardse manier het hemelse te kunnen uitdragen, vandaar dat deze engelenfiguur rode hakkenschoentjes draagt. Daarnaast is de compositie opgebouwd uit vele lichte en donkere tinten. De combinatie van licht en donker symboliseren voor mij de dualiteit. Dualiteit is namelijk iets van deze tijd, deze maatschappij. Onze maatschappij is gebouwd op tegenstellingen. Het is goed of het is fout, wij spreken vaak in termen van 'wij' en 'zij', etc. Hoe fijn zou het zijn als alles goed is en er geleefd wordt vanuit eenheidsbewustzijn? Laten we bij onszelf beginnen…dan zullen er velen volgen...
Het samensmelten van anima en animus
 |
De compositie van „het samensmelten van anima en animus‟ is opgebouwd uit een witte vrouwentorso en een zwarte mannentorso. De twee torso‟s smelten letterlijk samen en gaan in elkaar op. Figuurlijk wil ik met deze samensmelting uitbeelden dat uitersten kunnen samensmelten en elkaar daarmee kunnen versterken. Het wit zou niet zo licht lijken zonder haar zwarte tegenpool en andersom geldt dat ook. Dat geldt niet alleen voor wit en zwart, maar ook voor vrouwelijke en mannelijke aspecten. C.G. Jung noemde het vrouwelijke aspect in een mens anima en het mannelijke aspect van de mens animus. Het samensmelten daarvan zal leiden tot het verenigen van bepaalde karaktereigenschappen, met als uiteindelijk resultaat het vinden van eenheid in jezelf. In het schilderij versmelten man en vrouw, animus en anima in elkaar, en vormen daarmee symbolisch een volledige eenheid.
Engelen in mijn haar
|
„Engelen in mijn haar' vertelt over een aanwezigheid van mooie energie om ons heen. Energie die wij zelf kunnen creëren, doordat wij keuzes kunnen maken in ons leven. En als er momenten zijn dat je het even niet meer weet, dan herinner je goed dat de engelen altijd aanwezig zijn. Misschien voel je ze wel letterlijk met je haar spelen?
What‟s next?
|
'What's next' vertelt het verhaal over Miriam Vleugels zelf, de periode waar zij nu middenin zit. Een heel turbulent leven als kunstenaar, in een nóg dynamischere maatschappij. Miriam Vleugels: “Niet weten waar te beginnen, omdat ik het zo druk heb. Maar vooral: dankbaar zijn omdat ik het zo druk heb. Natuurlijk rijst dan ook weleens de vraag: What's next? Waar moet dat heen? Hoe gek zal het nog worden? En weet je, ik laat me lekker verrassen en vertrouw erop dat ik datgene mag doen wat ook bij mij past!”
|
|